第385章 流行乐＆古典音，合奏！ (第1/2页)
在将音乐即将推向最高潮的前一刻。
在这一段间奏中，
白俊泽，再次展现出了他那极其强悍的大提琴天赋！
旋律逐渐攀升，
当这位音乐怪才，收敛了以往奔放的音乐风格，转而将这股“狠劲”，放在情感表达上时。
沉重的情绪释放。
所有人，都见到了一个完全体白俊泽。
不是孤高的流浪者。
也不是肆意挥霍才华的怪才。
而是一个归家者。
在这里，白俊泽献上了，属于他的极致个人独奏！
大提琴悠然宛转。
情绪一步步攀高。
男人忘我地拉奏着。
舞台的灯光，在他的身上闪耀。整个舞台上，他独自上演着独角戏。
“.”
所有观众，皆是看得目瞪口呆。
“好好厉害！”
“好有压迫感的大提琴。”
“不愧是半决赛的第二名.”
“感觉泽哥这场演奏下来升华了啊！”
“.”
坐在电脑前的张东，看到这样的演出，内心除了震撼之外，更是多了一份隐隐的担忧。
这样的白俊泽。
真的是可以被打败的吗？
总决赛上，如果遇到了这样的白俊泽。
其他的琴手，真的还有活路吗？
张东几乎要笑出来了，他无奈地叹了一口气，却又带着发自内心的崇拜，
“月光哥、猫老师你们这是造了一个什么怪物出来啊。”
就在所有观众，沉醉于白俊泽的这段个人表演之际。
忽然间，随着情绪攀升到了极点。
下一秒，
甘言雨、毛伟昂同时拿起了琴弓。
电视前的姚瀚猛地站起身，紧紧盯着屏幕。
三人，同时拉动了大提琴。
合奏，开始了！
三把大提琴同时奏响。
多重音色交织在一起。
三种不同风格的大提琴，终究是汇聚到了同一条线上。
正在弹奏钢琴的林天心中一紧，这曾出现过无数次失误的片段，此刻重现面前。
刹那间，
风暴来袭！
千均万马混战在一起，前所未有的压迫感重重地压在了每个人的心头上。
而随着这股力量凝聚到了顶点，在某一个时间点全部释放出来——
音乐，
如长江奔涌。
无比顺畅和痛快地流淌出来。
他们，做到了
“漂亮！！”
直播前的张东大喝一声，拼命挠了挠刚刚发痒的头皮，
“妈的，太爽了！！比老子排泄都痛快！！”
如此惊心动魄的音乐。
如此让人赞不绝口的情绪爆发。
如果说，
方才的独奏，几人都在用古典乐的形式，将这首曲子以讲故事的方式，向大家吐露情感。
那么现在，他们的合奏，则是完美抓住了流行乐的灵魂。
在某个瞬间，给人以宛若烟花爆炸的痛快！
先前所有的情绪铺垫，都是为了这一刻！
舞台上，
三位大提琴家同时闭上眼睛，面无表情。
琴弓飞快在琴弦上拉奏。
毫无破绽和矛盾点的合奏。
无比契合，让人挑不出任何毛病的音乐表演！
音乐，在怒吼着，咆哮着，带来三人不同而又共同的无与伦比的情绪释放！
台下，
观众们早已经被震撼得无以复加。
就像是看电影一样，
当真正的大高潮片段来袭的时候，在震撼之中的观众反而是说不了话的。
因为，他们的所有注意力都已经完全被死死抓住在画面本身中，生怕错漏任何一丝细节。
他们就这样，微微瞪大眼睛，全程目不转睛地望着舞台
一直到节奏稍稍缓了一些下来，
他们才从这股情绪中回过神来，发出了赞叹：
“好好棒！”
“没想到他们几个人一起合奏出来的音乐会这么好听.”
“真的有被打动到了，作为粉丝，我从来没有见过这么深情的毛子老师。”
“白俊泽也是，他以前的音乐绝对不会像今天那么细腻的。”
“他们的合奏不是说说而已啊.他们真的有在好好练习”
不得不承认的是。
绝大多数人，此时都隐隐察觉到了，毛伟昂和白俊泽两人演奏会有如此大转变的来源。
不是别人，
正是同样坐在舞台上，
此刻，正在拉奏大提琴的甘言雨，以及，从始至终，钢琴都没有停下来过的林天。
事实上，
甘言雨又何尝没有变化呢？
许多以往从未真正耐下心来，欣赏过甘言雨古典音乐的观众。
今天，在这首风格相当流行乐的曲子里，他们第一次认真地听了一遍。
真的是很美的大提琴啊。
他们第一次发现，
原来眼前的这个大提琴家，并没有像他们想象中的，是那种饭圈文化中为了人设而刻意标榜自己的人。
她的音乐，不会说谎。她真的是一个很认真、对待音乐一直都在用“心”为大家演奏的古典音乐家。
而且，她的大提琴真的很好听。
难怪啊。
许多观众，此刻的心中已经隐隐有了答案。
只有这样的人，
恐怕才能够改变像毛伟昂、白俊泽这样的人吧？
那么问题来了，
“这首《赵子龙》——究竟是古典音乐，还是流行音乐啊？”
一个观众忍不住问道。
同样问出这个问题的，还有张东直播间里的网友。
这是个好问题。
别说是没有基础的小白观众。
哪怕是张东这样的职业音乐家，也会在这个问题上一愣。
从音乐本身的角度来说。
《赵子龙》，这是一首毫无疑问的流行乐。
哪怕它的风格是相当史诗的，也不得不承认，它服务于人们的听感，是一首专注于令人享受的好听的曲子。
如果换个编曲的话，它可能是一首民乐，但这个又扯得有些太远了些。
但是，如果从演奏的角度来说。
无论是甘言雨，还是毛伟昂、白俊泽。
他们，都是在用古典乐的方式来演奏的。
他们赋予了这首曲子非常沉重的情感，而这样的深厚的情感，本身就是古典音乐里面才会出现的。
换句话说，
他们跳脱出了这首曲子的框架，赋予了自己的故事
【所以呢？】
听到张东这模棱两可的答案，观众们显然不是很满意。
他们迫切想要知道，这首曲子的类型，这对他们很重要。
因为，可以很明显的看出来。
这首《赵子龙》，在质量上，是不如月光和猫以往的古典音乐作品的。
它牺牲了太多的内在，换来更加优秀的听感.
——谁要好听？
大家只在意，月光和猫的音乐，能不能满足他们更高一层的情绪价值。
其他的事情，无人在意。
如果这是月光哥为了合奏而妥协的流行音乐产物。
他们只会觉得在微博大战中被踩头一等.
“你们要是这么想，就完全不懂月光哥的初衷了。”
张东叹了一口气，说道，
“重要的不是音乐本身。”
“是‘演奏’，是他们四个人的‘演奏’啊！”
（本章未完，请点击下一页继续阅读）